Avvio e presentazione – Incontro iniziale del percorso formativo con presentazione dello staff, degli esperti e dei docenti del percorso formativo; delucidazione degli obiettivi delle attività; illustrazione del percorso didattico e presentazione degli artisti selezionati.
Modulo: Nuove Competenze Digitali (20h) – Questo modulo ha l’obiettivo di far apprendere agli artisti diverse possibili tecnologie emergenti nel linguaggio visivo al fine di espandere i confini della loro tecnica personale di narrazione e di produzione,
Masterclass Intelligenza Artificiale: Un’esplorazione di come l’AI stia rivoluzionando la produzione e la post-produzione, aprendo nuove possibilità creative e operative.
Masterclass Realtà Aumentata: Sotto la guida Luisa Vittadello (Hybrid Reality), XR Content Creator ed esperta di contenuti immersivi; i partecipanti scopriranno come progettare esperienze visive che fondono il mondo reale con elementi virtuali.
Masterclass Interactive Video: Con Federico Massa, affronteremo il tema della creazione di contenuti video che consentono l’interazione dell’utente, trasformando lo spettatore in un soggetto partecipante, attraverso l’innovativa piattaforma digitale interactive-video che consente di interagire direttamente con i contenuti video.
Masterclass Il Video a 360°: Un workshop intensivo condotto da Emilio Della Chiesa per padroneggiare le tecniche di ripresa e montaggio con camera a 360 gradi per contenuti immersivi.
Masterclass Le Videoinstallazioni : Tommaso Brugin, regista ed editor che ha realizzato videoinstallazioni per la Triennale di Milano, Museo Caproni, Expo, Etc, guiderà agli artisti nella visione e nell’analisi creativa di installazioni che hanno utilizzano il video come elemento architettonico ed espressivo in spazi espositivi.
Modulo: Professione e Organizzazione (10h) – L’obiettivo del modulo è favorire il networking e far crescere la rete di relazioni in cui gli artisti sono inseriti, facendo conoscere il contesto professionale del settore; il secondo obiettivo è fornire degli strumenti organizzativi per procedere con la produzione in modo strutturato e consapevole, avendo chiara fin da subito la gestione organizzativa e produttiva di un progetto.
Modulo Laboratoriale (72h) – Le attività laboratoriali riguardano gli aspetti operativi della produzione delle opere, ed hanno la finalità di supportare gli artisti attraverso il sostegno di alcuni mentoring per affinare le competenze tecniche e creative indispensabili per la realizzazione di un progetto audiovisivo:
- Scrittura e Regia Creativa (24h): Approfondiremo i processi di storytelling e della direzione artistica per trasformare le idee creative degli artisti in un progetto coeso e d’impatto.
- Tecniche di Ripresa (24h): Forniremo un supporto pratico sulle tecniche avanzate di ripresa e camera work in riferimento alle singole opere.
- Montaggio e Post-produzione (24h): Lavoro sul campo e in sala di montaggio per coadiuvare gli artisti nelle attività di montaggio al fine di ottenere un master di alta qualità per la distribuzione finale.
