Film from the future

Un percorso professionale GRATUITO, realizzato con il sostegno del MiC e di SIAE, nell’ambito del programma “Per Chi Crea”, dedicato alle nuove modalità artistiche del cinema documentario sul tema dell’integrazione sociale, organizzato in collaborazione con Veneto Troupe APS e l’Associazione culturale Researching Movie.

Oltre 100 ore di formazione per giovani creativi under35, dedicate in gran parte ad attività laboratoriali; 5 masterclass sui temi dell’innovazione nel campo audiovisivo ed una presentazione pubblica a produttori e distributori potenzialmente interessati ai progetti realizzati.

Inizio è previsto dal 17 aprile con lezioni il lunedì, mercoledì e venerdì.

La presentazione finale dei progetti audiovisivi sarà il 28 maggio con partecipazione aperta a tutti previa registrazione.

Per accedere è prevista una selezione pubblica a cui accedere dal form “registra la tua candidatura” inviando  i seguenti materiali entro e non oltre il 12 aprile 2026:

  • CV con filmografia
  • Presentazione di un progetto artistico (max 5 pagine)
  • Lettera motivazionale
  • Eventuali altri materiali a scelta

Ci solo 6 POSTI disponibili. Non perdere l’occasione!

### Progetto realizzato con il sostegno del MiC e di SIAE, nell’ambito del programma “Per Chi Crea” ###

DURATA
Oltre 100 ore di progetto
SEDE
Padova: vicolo Bernardo Parentino 14bis
CALENDARIO
dal 17 aprile al 28 maggio
ORARI
tra le ore 9.00 e le ore 18.00 a seconda delle giornate
WORKSHOP GRATUITO
POSTI DISPONIBILI
REGISTRA LA TUA CANDIDATURA
A CHI È RIVOLTO

A creativi ed artisti under35.

COSA IMPARERAI

Acquisirai competenze pratiche nel settore audiovisivo; lavorerai con professionisti del cinema e della comunicazione; utilizzerei strumenti tecnici professionali; ti confronterai con produttori e distributori a cui presenterai il progetto.

REQUISITI

E’ preferibile, ma non necessaria, una minima esperienza nel settore dell’audiovisivo.

COSA PORTARE

Non è richiesto alcun materiale tecnico, ad eccezione del necessario per prendere appunti e voglia di mettersi in gioco. Il materiale tecnico verrà fornito dall’ente.

COME CANDIDARSI

Per candidarsi è necessario compilare l’apposito FORM.

MATERIALI FORNITI

Saranno messi a disposizione degli studenti videocamere, ottiche, cavalletto, monitor, microfoni, luci.
Postazione Apple con software di montaggio Adobe Premiere.

PROGRAMMA

Avvio e presentazione  – Incontro iniziale del percorso formativo con presentazione dello staff, degli esperti e dei docenti del percorso formativo; delucidazione degli obiettivi delle attività; illustrazione del percorso didattico e presentazione degli artisti selezionati.

 

Modulo: Nuove Competenze Digitali (20h) – Questo modulo ha l’obiettivo di far apprendere agli artisti diverse possibili tecnologie emergenti nel linguaggio visivo al fine di espandere i confini della loro tecnica personale di narrazione e di produzione, 

  • Masterclass Intelligenza Artificiale: Un’esplorazione di come l’AI stia rivoluzionando la produzione e la post-produzione, aprendo nuove possibilità creative e operative.
  • Masterclass Realtà Aumentata: Sotto la guida Luisa Vittadello (Hybrid Reality), XR Content Creator ed esperta di contenuti immersivi; i partecipanti scopriranno come progettare esperienze visive che fondono il mondo reale con elementi virtuali.
  • Masterclass Interactive Video: Con Federico Massa, affronteremo il tema della creazione di contenuti video che consentono l’interazione dell’utente, trasformando lo spettatore in un soggetto partecipante, attraverso l’innovativa piattaforma digitale interactive-video che consente di interagire direttamente con i contenuti video.
  • Masterclass Il Video a 360°: Un workshop intensivo condotto da Emilio Della Chiesa per padroneggiare le tecniche di ripresa e montaggio con camera a 360 gradi per contenuti immersivi.
  • Masterclass Le Videoinstallazioni : Tommaso Brugin, regista ed editor che ha realizzato videoinstallazioni per la Triennale di Milano, Museo Caproni, Expo, Etc, guiderà agli artisti nella visione e nell’analisi creativa di installazioni che hanno utilizzano il video come elemento architettonico ed espressivo in spazi espositivi.

Modulo: Professione e Organizzazione (10h) – L’obiettivo del modulo è favorire il networking e far crescere la rete di relazioni in cui gli artisti sono inseriti, facendo conoscere il contesto professionale del settore; il secondo obiettivo è fornire degli strumenti organizzativi per procedere con la produzione in modo strutturato e consapevole, avendo chiara fin da subito la gestione organizzativa e produttiva di un progetto.

Modulo Laboratoriale (72h) – Le attività laboratoriali riguardano gli aspetti operativi della produzione delle opere, ed hanno la finalità di supportare gli artisti attraverso il sostegno di alcuni mentoring per affinare le competenze tecniche e creative indispensabili per la realizzazione di un progetto audiovisivo:

  • Scrittura e Regia Creativa (24h): Approfondiremo i processi di storytelling e della direzione artistica per trasformare le idee creative degli artisti in un progetto coeso e d’impatto.
  • Tecniche di Ripresa (24h): Forniremo un supporto pratico sulle tecniche avanzate di ripresa e camera work in riferimento alle singole opere.
  • Montaggio e Post-produzione (24h): Lavoro sul campo e in sala di montaggio  per coadiuvare gli artisti nelle attività di montaggio al fine di ottenere un master di alta qualità per la distribuzione finale.

 

DOCENTI
Federico Massa - Producer e Regista

Ha diretto numerosi documentari biografici premiati in festival internazionali. Il suo lavoro del 2017 “Oltre il Confine” è stato selezionato nella cinquina dei globi d’oro. Dal 2012 si occupa anche di formazione sia per giovani autori sia per responsabili di comunicazione e marketing aziendale, mettendo a fattor comune la sua ventennale esperienza professionale. Nel 2021 ho vinto il premio “Log to green movie Award”, consegnato nello spazio Regione Veneto della Mostra del Cinema di Venezia, come miglior produttore emergente per il documentario “Il Cercatore d’infinito”.
Ha iniziato subito a lavorare, dopo la laurea al DAMS, come autore e regista per progetti artistici e commerciali, continuando la sua formazione con diversi corsi e workshop in tutto il Paese.

Qui la pagina di IMDB: Link

Tommaso Brugin - Producer e creativo

Ha iniziato subito a lavorare, dopo la laurea al DAMS, come autore per progetti artistici e commerciali, continuando la sua formazione con diversi corsi e workshop in tutto il Paese. E’ socio fondatore di Avilab, società di produzione cinematografica, con la quale produce documentari ed organizza set cinematografici per realtà nazionali ed internazionali.

Qui la pagina di IMDB: Link

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